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El oscense Elías Campo, nuevo director del instituto Idipabs del Clínico de Barcelona

El patólogo de Boltaña ha sido nombrado al frente de este centro de referencia internacional en investigación biomédica.

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El patólogo oscense Elías Campo (Boltaña, 1955) ha sido nombrado director del Instituto de Investigaciones Biomédicas August Pi i Sunyer (Idibaps) del hospital Clínico de Barcelona. Se trata de un centro de referencia internacional en este área.  

La citada institución informó en un comunicado de que Elías Campo sustituye a Ramón Gomis, quien ha dirigido el centro desdea 2008.

Elías Campo, premio Jaime I de Investigación por su contribución a la lucha contra la leucemia, es también director de Investigación e Innovación del hospital Clínic de Barcelona, profesor en la Facultad de Medicina de la Universidad de Barcelona (UB) y líder de un grupo que investiga las causas moleculares de la variabilidad entre pacientes con neoplasias linfoides, tumores que afectan a células sanguíneas del sistema inmune.

Junto al también oscense Carlos López-Otín, de la Universidad de Oviedo, lideró los esfuerzos para secuenciar el genoma de la leucemia linfática crónica, cuyos resultados publicó la revista ‘Nature’ en 2015.

Durante la toma de posesión, que se hizo en el marco de la Junta de Gobierno del Idibaps, Campo agradeció la confianza de las instituciones que forman parte de este instituto por su nombramiento. También agradeció la labor desarrollada por Ramón Gomis y se comprometió a seguir trabajando para promover la excelencia y consolidar el Idibaps como uno de los centros de referencia en la investigación biomédica internacional. En pocas semanas, se hará el acto de presentación de Campo a la comunidad investigadora de la institución.

FUENTE: http://www.heraldo.es/noticias/

BOLTAÑOPOLIS

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Título original: Beauty and the Beast

Duración: 123 min.

Director: Bill Condon

Guion: Stephen Chbosky, Evan Spiliotopoulos (Novela: Jeanne-Marie Leprince de Beaumont)

Música: Alan Menken

Fotografía: Tobias A. Schliessler

Reparto: Emma Watson, Dan Stevens, Luke Evans, Kevin Kline, Josh Gad, Emma Thompson, Ewan McGregor, Ian McKellen, Audra McDonald, Gugu Mbatha-Raw, Stanley Tucci, Hattie Morahan, Adrian Schiller, Chris Andrew Mellon Productora

Género:  Musical. Fantástico

Sinopsis: en imagen real del clásico de Disney “La bella y la bestia”, que cuenta la historia de Bella (Emma Watson), una joven brillante y enérgica, que sueña con aventuras y un mundo que se extiende más allá de los confines de su pueblo en Francia. Independiente y reservada, Bella no quiere saber nada con el arrogante y engreído Gastón, quien la persigue sin descanso. Todo cambia un día cuando su padre Maurice (Kevin Kline) es encarcelado en el castillo de una horrible Bestia, y Bella se ofrece a intercambiarse con su padre y queda recluida en el castillo. Rápidamente se hace amiga del antiguo personal del lugar, que fue transformado en objetos del hogar tras una maldición lanzada por una hechicera. (FILMAFFINITY)

Críticas

  • “A la supuesta vocación de fidelidad de Bill Condon la ha cargado el diablo, porque no solo mucho se ha perdido por el camino, sino que las nuevas aportaciones restan y no suman.” 
    Jordi Costa: Diario El País
  • “Pese a la prudencia del guion (…) y a pesar de la vistosidad de sus números estrella, el conjunto adolece de un renqueante servilismo al original que, por momentos, crispa (…)
    Luis Martínez: Diario El Mundo
  • “Combina la animación, la imagen real, la misma música y similar espíritu, y de una forma atractiva, entretenida y romántica. (…)
    Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC
  • “Condon aporta a ‘La Bella y la Bestia’ mayor mesura dramática, estilización en los números cantados y gran aprovechamiento del decorado y la tecnología para crear emociones (…)
    Quim Casas: El Periódico
  • “Mejora respecto a la original cuanto más se parece a ella (…) gana cuando reproduce de forma clónica todo aquello que nos robó el corazón entonces (…)
    Andrea G. Bermejo: Cinemanía
  • “‘Beauty and the Beast’ casa espectáculo visual y un lujoso diseño con una historia mejor que la original, lanzando un hechizo sobre los viejos fans y sobre los recién llegados. (…)
    Brian Truitt: USA Today
  • “Una mezcla de recreación e imaginación a ratos fascinante y ratos extraña (…) Es una película diseñada con cariño, y en muchos sentidos es buena, pero antes que todo eso es una extasiada pieza de nostalgia renovada.” 
    Owen Gleiberman: Variety

 

 

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Enrique Campo, Fernando Trueba y Berta Fernández, tras la entrega del premio al cineasta madrileño

El oscarizado director de cine Fernando Trueba recibió anoche la Siñal d’Onor Espiello “en reconocimiento a su modo de hacer cine, de hacernos reír, de recordarnos el poder de la comedia para mostrar la realidad de la vida humana y por su especial sensibilidad para documentar manifestaciones artísticas como la música”.

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Durante el homenaje al realizador de ‘Belle Époque’, en el Palacio de Congresos de Boltaña, se proyectó el corto ‘El león enamorado’ (1979) y ‘Salida del escritor insumiso Félix Romeo de la Cárcel de Zaragoza’ (1995).

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El festival internacional de documental etnográfico Espiello clausuró su 15ª edición con la entrega de premios. ‘Gurumbé, canciones de tu memoria negra’, de Miguel Ángel Rosales, ha sido la gran triunfadora de los Premios Espiello 2017. Rosales, antropólogo visual jerezano, conquistó el galardón al mejor documental y el Premio Espiello Boltaña al documental más votado por el público. Esta película aborda la historia de la trata de esclavos en el sur de España y la influencia africana sobre el flamenco y otros aspectos de la cultura popular andaluza.

El ruso Ivan Golovnev se alzó con el Premio Espiello Pirineos al mejor documental de temática de montaña con la película ‘Strana Udehe’. Este año se ha producido un notable incremento en el número de documentales presentados a concurso que abordaban temática de montaña y de los que pasaron a la final, 14 de 23. En los 15 años de historia de Espiello, Golovnev es el único director que ha cosechado tres premios distintos en ediciones diferentes.

El Premio Espiello Choben al mejor documental realizado por menores de 35 años recayó en el belga Olivier Jourdain con su ópera prima, ‘L’Eau Sacrée/El agua sagrada’. Por lo que respecta al Premio Espiello Rechira al mejor trabajo de investigación, la cinta ganadora fue ‘Extended family’, de Ramona Sonderegger (Suiza)

Tras la entrevista a Fernando Trueba por Luis Alegre, Viktorija Pilatovic ofreció un concierto antes del comienzo de la entrega de premios.

FUENTES: http://www.heraldo.es   http://arainfo.org

 

La última mañana del mes de marzo apareció nublada y fresquita, la tarde por el contrario se presentó soleada y de agradable temperatura, pero tan solo fue una ilusión porque a medida que se acercaba la puesta de sol el día terminó por degenerar en una impertinente y molesta lluvia que, por otro lado, no impidió que el Centre Artesanal Tradicionarius se llenara hasta la bandera para ver la actuación de La Ronda de Boltaña.

Desde hacía ya algunos días que el aforo estaba vendido lo que significó que los más confiados o despistados, que acudieron a taquillas en el último momento, se quedaran sin entrada. Desconocemos si hubo reventa en los exteriores del CAT.

Con un auditorio entregado, la Ronda arrancó el concierto con la canción Palotiau de Boltaña, lo que hizo que desde la primera nota los aplausos del público pusieran a más de uno la piel de gallina.

Durante la actuación, de más de dos horas, hubo momentos en que las diferentes canciones despertaron recuerdos, sacudieron sentimientos y provocaron emociones, algunas de ellas de difícil disimulo de los que allí se dieron cita.

País perdido y el Villano cerraron por este orden el concierto, que ante la insistencia y negación del público a abandonar la sala, los rondadores ampliaron con tres temas más hasta el ya final definitivo.

Un concierto, uno más, bondadoso, entrañable y como siempre inolvidable.

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La Ronda de Boltaña, grandes músicos, grandes amigos.

TODO BIEN SUJETO

Cinturones del Pirineo que marcan tendencia

Eriste es la propuesta de dos jóvenes emprendedores de Boltaña que encontraron la inspiración en su padre, un maestro artesano, y en la montaña.

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Los hermanos Arán y Saúl Lozano, en el taller de su padre, maestro artesano, en Boltaña.Saúl Lozano

Arán Lozano y su padre, Santiago Lozano, en el taller de Boltaña.El taller donde nace esta iniciativa está situado a los pies del Pirineo oscense.

 

Artesanía y diseño, juventud y experiencia, se han unido para dar lugar a una iniciativa emprendedora que está llevando el nombre de Boltaña al resto del mundo. Se trata de Eriste, una joven marca dedicada a la fabricación de cinturones y pasadores realizados artesanalmente con madera y cuero.

Detrás de esta firma aragonesa se encuentran Arán y Saúl Lozano, dos emprendedores de este municipio oscense que encontraron la inspiración en el taller de su padre, un maestro artesano. “Queríamos darle un aire muy pirenaico a la marca, introducir la naturaleza en la ciudad, y que tuviera una connotación a la montaña. En base a eso, les pusimos a los productos nombres de ríos del Pirineo, como el Ara, que es de donde venimos, pero también de lagos –como Anayet y Millares– con los que vamos haciendo guiños a nuestra zona”, explica el mayor de los hermanos, de 28 años.

El espíritu de Eriste se basa en la reivindicación del trabajo realizado a mano, en la calidad de la artesanía y en la innovación del diseño. De hecho, toda la producción se realiza en un taller situado en la localidad oscense de Boltaña, en el corazón del Pirineo aragonés. Los tiempos de producción para fabricar los cinturones son dilatados, ya que cada producto puede llevar unos 50 minutos de trabajo artesano. “No es lo mismo fabricar un cinturón de piel, que puedes hacer 20 o 30 a la hora, que uno de estos que llevan varios días y van por etapas: haces el encolado de 50 en un día, el lijado en otro, etc.”, detallan.

Para sus creaciones emplean una técnica meticulosa que consiste en unir finas láminas de madera con cuero para dar lugar a estos cinturones, disponibles en tres maderas diferentes: ébano, palo santo del Amazonas y zebrano. “Todas ellas provienen de la tala responsable y el cuero es de vacuno español. Además, trabajamos la raíz del fresno olivo -que es de aquí de la zona- para hacer los pasadores”, señala Arán Lozano, uno de los fundadores de la marca que arrancó el pasado mes de diciembre tras un periodo de ensayo error para probar que el producto era “duradero” y se podía producir de una forma “rentable”.

La inspiración para estos diseños la encuentran en el entorno y en el taller de su padre, un maestro artesano; y aunque emprender desde un municipio pequeño pueda parecer más difícil, para este joven emprendedor nunca ha sido un hándicap. “Ahora por internet puedes hacer muchas cosas y estar presente en todo el mundo. Antes se tendía a poner una capital para que te conociesen, y ahora puedes reivindicar tu pueblo como un lugar auténtico del que sale una manufactura extraordinaria que la puedes distribuir a todas partes. Los costes también son menores en un pueblo y la calidad del tiempo de inspiración que tienes aquí para mí es muy positiva”, recalca.

Ahora el reto está en seguir llevando la marca a otras ciudades, a través de diferentes ‘pop-ups’ y otros eventos de moda con los que el nombre de Eriste y, por ende, el de Boltaña, sigan llegando tan lejos como sus cinturones. “Si trabajas las redes sociales, es fácil que te surjan muchas oportunidades. A nosotros nos han invitado sin exagerar a 20 ‘markets’ entre Madrid, Barcelona y alrededores, y todo ha sido por lo que hemos proyectado en internet. Si tienes un comercio electrónico tienes que invertir en publicidad sí o sí, porque si no tu página es un cadáver, una más de los millones de páginas que hay”, afirma Lozano.

En la actualidad, desde su pequeño taller familiar de Boltaña, están realizando ya envíos a toda Europa y han vendido también varios ejemplares en Florida (Estados Unidos). “La gente del pueblo está muy orgullosa porque todo el mundo defiende lo que se hace aquí. Hemos encontrado mucho apoyo y eso te ayuda a sacar pecho. Para mí, el reivindicar el trabajo del Pirineo y de las zonas rurales que ahora parece que vuelven a tener algo de vida es algo importante. La gente que conoce un lugar así, tan idílico, puede hacer marca y llevar este rincón a la puerta de tu casa en París o a cualquier otra parte… Y a mí me encanta poder hacer eso”, concluye entusiasmado.

FUENTE: http://www.heraldo.es/

DIARIO FOLK

La Ronda de Boltaña en el 30 Festival Tradicionàrius

El mítico grupo aragonés celebra veinticinco años de trayectoria con un concierto dentro del 30 Festival Tradicionàrius y un recorrido por todos sus temas históricos.
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Viernes 30 de marzo las 22.00 h en el Tradicionàrius

La Ronda de Boltaña, nacida el 1992 de un grupo de amigos que quisieron recuperar la ronda en el Pirineo Aragonés, llega al escenario del Tradicionàrius para hacer un repaso a toda su trayectoria.

Sonarán piezas tradicionales y también de nueva creación, canciones, bailes y alguna jota. Ronda al estilo de la montaña: cantar y bailar, beber y comer.

El grupo empezó a rondar por las fiestas mayores y pueblos del Sobrarbe con gaitas, trompas, acordeones y guitarras, guitarrones, laudes y bandurrias, instrumentos típicos de la rondalla. Desde ese momento, han realizado más de 900 actuaciones, la gran mayoría rondas en pequeños pueblos, pero desde la grabación de su primer disco el año 1996, empezaron a llegar a la ciudad, a festivales y a sitios en los que era imposible rondar. En este momento empezaron a actuar en escenarios y desde entonces alternan los dos tipos de actuaciones. La ronda los mantiene en contacto con su manera de entender y disfrutar de la música, pero los escenarios les permiten llegar a un tipo de público el cual sino sería imposible.

En estos 25 años de trayectoria han grabado 5 discos: La Ronda de Boltaña (1996), Banderas de humo (1998), País de anochecida (2001), Salud País (2007) y La huella que el tiempo deja (2014). Cerca de un centenar de canciones que quieren explicar y defender la tierra, la gente, la cultura y la manera de vivir del Pirineo.

Componentes de La Ronda de Boltaña:
Antonio
Melendo: guitarra y voz

Marcos Torres: bandurria
Miguel Ferrández: laúd
Miguel Sorribes: acordeón cromático
José Luis Sarrablo: gaita y voz
Manuel Domínguez: acordeón diatónico
Francisco Sarrablo: gaita
Montse Angulo: acordeón cromático
Oscar Tesa: bajo
Ignacio Pardinilla: guitarra
José Manuel Melendo: bandurria
Fernando Sanz: laúd
Francho Sarrablo: clarinete y guitarra
Chuflián de l’Albeitar: trompa de Ribagorza i bandurria

Fuente: http://www.diariofolk.com

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PRIMAVERA 2017

Muchas son las fotos que circulan en el día de hoy por las diferentes redes sociales.

Estas también.

Gracias por hacernos participes de la nevada.

 

El Festival de Espiello rinde homenaje a un grande del cine: Juan Mariné

Será distinguido con la Siñal Mayestros, uno de los premios honoríficos del festival de cine Espiello. Director de fotografía de 130 películas y reputado restaurador de imágenes, Mariné mantiene una estrecha vinculación con Aragón.

El Festival de Espiello rinde homenaje a un grande del cine: Juan Mariné

A sus 96 años, y con 82 de trayectoria profesional en el cine español, Juan Mariné será uno de los grandes protagonistas de Espiello, Festival Internacional de Documental Etnográfico de Sobrarbe, que en su decimoquinta edición le tributará un homenaje en la sesión inaugural, dentro de la Sección Mayestros (Maestros). El acto tendrá lugar el próximo 24 de marzo en el Palacio de Congresos de Boltaña (Uesca).

Dos veces Premio Estatal: de Fotografía y de Cinematografía, Medalla de Oro de Bellas Artes y Espiga de Honor en la Seminci de Valladolid, entre una larga lista distinciones, Juan Mariné es uno de los directores de fotografía más prolíficos del cine español, con 130 películas rodadas con los mejores directores y artistas estatales.

A su faceta de creador de imágenes como gran director de fotografía, se suma su labor de restaurador e investigador, a la que dedica su tiempo desde hace años, después de que en 1989 rodara su última película, ‘La grieta’, de Juan Piquer Simón. A diario trabaja en el laboratorio de la Escuela de Cine de Madrid (ECAM) “y los fines de semana me encanta estudiar en casa”.

Su pasión por el cine, desde que comenzara a trabajar con tan solo 14 años en el Séptimo Arte, le ha llevado a realizar una colaboración en la última película de Fernando Trueba, ‘La Reina de España’, en la que Juan Mariné desempeña un papel de arranque, el de un viejo portero. “En, 2015, en la 60ª Semana Internacional del Cine de Valladolid Seminci coincidí con Trueba y a modo de broma me propuso que participara en la película que iba a rodar y así fue. Incluso viajé a Hungría”.

Historia viva del cine español

Resultaría imposible escribir la historia del cine español sin que el nombre de Juan Mariné ocupara uno de los primerísimos lugares. “El cine ha sido y es mi vida”, afirma. Guarda recuerdos e infinidad de anécdotas de todas las películas, con títulos tan especiales como ‘La gran familia’, ‘La familia y… uno más’, ‘La ciudad no es para mí’ o ‘¿Qué hacemos con los hijos?’.

Antonio del Amo, José María Forqué, José Luis Sánchez de Heredia, Pedro Lazaga o Pedro Marsó firman la dirección de muchas de las películas en cuyas fichas figura el nombre de Juan Mariné en la dirección de fotografía.

Espiello proyectará en la sesión inaugural un fragmento del documental Juan Mariné: la aventura de hacer cine, una película de Primitivo Pérez en la que narra la aventura vital y profesional de este hombre de cine, un experto en trucajes desde hace años, volcado en la restauración de kilómetros de celuloide, capaz de rescatar los que se daba por perdido.

Entre las películas restauradas sobresalen ‘La aldea maldita’ (1929), de Florián Rey o ‘La venenosa’ (1928), de Roger Lion. Incansable, sigue investigando e inventando técnicas con las que mejorar la calidad de la imagen a través de una copiadora óptica o una máquina de lavar negativos diseñadas por él. En el transcurso del homenaje se exhibirá ‘Un millón en la basura’ (1967), de José María Forqué.

Gran vinculación con Aragón

Aragón y los aragoneses se hallan muy presentes en la vida de Juan Mariné. “Admiro su seriedad y fidelidad”. Además de los lazos familiares que lo unen a Uesca (Pertusa), donde disfruta todos los años de la Navidad y de parte del verano, Mariné echa la vista atrás y recuerda “cómo uno de mis compañeros de guerra, un aragonés, me salvó la vida. En la actualidad mantengo contacto y amistad con su hijo”.

Se confiesa “un enamorado de Aragón”, tierra que le ha proporcionado buenos amigos, como los directores de cine Florián Rey y José María Forqué o el sobrarbense, José Luis Mur –uno de los principales coleccionistas de cámaras fotográficas de Europa- al que Mariné incluye en su familia. “Nos une una amistad muy sincera”, señala.

No duda al aseverar que “estoy encantado de acudir a este festival y a esta parte del Pirineo”. Al hablar del Pirineo rememora un período de tres años en los que se dedicó a la publicidad, “porque se ganaba más dinero”. Me inquiere: “¿recuerdas el anuncio de Ajax Pino, en el que caía un pino? Lo rodamos en Hecho”.

El hombre de los milagros de cine, como algunos de sus compañeros lo han definido, ha sido y es capaz de rescatar aquellos materiales que se daban por perdidos y de resolver con su creatividad cualquier problema que se presentara en el trabajo y salvarlo con trucajes. “No hay nada imposible”, asevera. Su capacidad y talento así lo evidencian.

Fuente:

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